‘Y así…’ tiene una obsesión con los logos

Y así, la riqueza sigilosa, la estética viralizada por «Succession», con sus multimillonarios tóxicos con sus gorras de béisbol de Loro Piana y sudaderas con capucha de Tom Ford enjaulados en un combate a muerte de C-suite, ha sido borrada de la pantalla.

En su lugar: logomanía, branding que se puede ver desde cada bloque y accesorios que tintinean y brillan con la luz cegadora de fanfarronear.

Los atuendos, es decir, Carrie y compañía en la temporada 2 de «And Just Like That…», el reinicio de «Sex and the City», le llegaron recientemente a Max, el streamer que, precisamente, también nos dio a los Roys en su cachemira gris. Ambos espectáculos están ambientados en Nueva York, el hogar de luchadores y empresarios, de «Washington Square» y Wharton, de castas sociales en constante cambio, fuertemente y literalmente invertidos en su propio camuflaje identificable.

Si ver “Succession” fue en parte como participar en un juego de detectives para determinar qué personaje usaba qué marca, la política de la moda era tan íntima, ver “And Just Like That…” es como ver brandapalooza: las dobles C, F y G prácticamente golpearte en la cabeza con su presencia. (Advertencia: vienen spoilers). Todos los amantes de la moda exagerados están de vuelta. ¡Armarios del tamaño de una habitación!

Es el yin del yang «Succession»: una verdadera celebración de reconfortantes sueños aspiracionales de autorrealización (o autoescape) incrustados en cosas que de hecho pueden ser la parte más llamativa de una serie cada vez más obsoleta. Ciertamente, la ropa, que a menudo sirve como punto de la trama, es más memorable que cualquier diálogo.

Bueno… excepto tal vez por esa línea instantáneamente clásica en el Episodio 1, pronunciada por Lisa Todd Wexley (Nicole Ari Parker) en su camino a la Met Gala en referencia a su vestido y sombrero de plumas: «Esto no es una locura, es Valentino». Pero es la excepción la que confirma la regla.

Ahí está Carrie (Sarah Jessica Parker), con sus múltiples Manolos y Fendis, automedicándose con mandados, regresando a casa un día con seis bolsos Bergdorf Goodman. Charlotte (Kristin Davis) cargando su bolsa de caca de perro de Burberry (que también tenía un delantal de Burberry y orejeras de Burberry) y lamentando que su hija adolescente se enganchara con su vestido de Chanel para financiar sus aspiraciones musicales.

Lisa Todd Wexley lleva a sus hijos al campamento con una chaqueta y bufanda verde brillante de Louis Vuitton. Y Seema (Sarita Choudhury), el personaje que pasa por ser una persona que viste discretamente gracias a su inclinación por los colores neutros (y el estampado animal ocasional), lamenta en voz alta el robo de su Hermès Birkin color caramelo, uno de sus tótems, desgarrado. directamente de sus manos.

Están Loewe y Pierre Cardin; Altuzarra y Seca Van Noten. También hay un esfuerzo por reutilizar la ropa, como el vestido de novia de Carrie, para promover las virtudes de volver a usar, pero eso se pierde en todo lo demás. Hay un dedicado cuenta de instagram en el que los diseñadores de vestuario Molly Rogers y Danny Santiago comparten sus hallazgos, con 277.000 suscriptores. @Successionfashionen cambio, hay 184.000.

¿Qué significa todo esto, exactamente? ¿Ya terminó la era del lujo discreto, tan recientemente adoptada por TikTok? ¿Ha evolucionado nuestro famoso período de atención más corto? ¿La física de la moda ha ejercido su fuerza y ​​producido una reacción igual y opuesta a una acción anterior?

Como si. En muchos sentidos, la moda en “And Just Like That…” parece protestar demasiado. Eso se debe en parte a que se siente como una regurgitación de la diversión anterior, que en sí misma fue una reacción al minimalismo de principios de la década de 1990, que nació durante la recesión de esa década.

El punto es que no importa cuántas palabras se hayan pagado por el lujo silencioso o la riqueza sigilosa o como quieras llamarlo, y cómo sea en 2023″.la nueva tendencia de moda más caliente«, nunca fue un invento reciente. Ha existido durante mucho tiempo cuando se le llamaba ‘shabby chic’ o ‘connoisseurship’ o ‘old money’, todos sinónimos del tipo de producto que no parecía demasiado caro. pero lo que era un signo de genealogía estética: la diferencia entre el dinero nuevo y el dinero heredado que la moda ha cooptado y regurgitado para sus propios fines. Así como ha existido un consumo más claramente codificado desde que Louis Vuitton puso sus iniciales en cuero en 1896 o desde que Jay Gatsby comenzó a tirar sus camisas.

Hemos estado declarando el «fin de los logotipos» y, alternativamente, el «aumento de la riqueza sigilosa» durante décadas. Hay ciclos en los que uno es más generalizado que el otro (generalmente ligado a recesiones económicas cuando la visualización de los ingresos disponibles no se ve muy bien), pero existen en tándem. Ayudan a definirse a sí mismos.

Tenga en cuenta que durante la incertidumbre económica actual, exactamente el tipo de entorno que tiende a acelerar el atractivo de los artículos discretos y de alto costo, las marcas globales con mejor desempeño siguen siendo las más identificables: Louis Vuitton, Chanel, Hermès. O que en su reciente debut para Louis Vuitton, Pharrell Williams presentó un bolso llamado Millonario cuesta – sí – $ 1 millón. (Es un cocodrilo amarillo Speedy con herrajes de oro y diamantes).

Lo que es más interesante es que a medida que Carrie y la pandilla continúan su feliz viaje de guardarropa, cuán cliché parecen ahora ambos estilos, cuán performativos son. Una vez que están en la televisión, es imposible no reconocer el disfraz. O el hecho de que, independientemente del aspecto que elija, son simplemente formas diferentes de expresar la riqueza, en todas sus capas decorativas. Y la riqueza en sí nunca pasa de moda.